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"高松宮殿下記念世界文化賞は、日本美術協会によって1988年に創設されました。絵画、彫刻、建築、音楽、演劇・映像の各分野で、世界的に顕著な業績をあげた芸術家に毎年授与されます。国境や民族の壁を越えて全世界から選ばれた受賞者は、私たちの時代の文化芸術を代表する方々です。受賞者たちのプロフィール、作品、そして世界文化賞の詳細についてご紹介いたします。"

"1950年7月29日、アメリカ・ガリポリス（オハイオ州）生まれ 米国の現代アートシーンを代表するコンセプチュアル・アーティストの一人で、一般の人々にも直接届くよう、電光掲示板やLED（発光ダイオード）、ビルボードなどの媒体を使い、テキスト（言葉）を用いたアート作品で知られる。ニューヨークの事務所にも“GOOD DEEDS EVENTUALLY ARE REWARDED”（善行はいずれ報われる）といった文を使った作品が置かれている。 米中西部オハイオ州で育ち、真面目で謙虚といった、この土地の気質が「誠実に飾り気なく率直に伝える」という自身の表現の原点となった。1970年代にNYに移り、ホイットニー美術館のインディペンデント・スタディ・プログラムに参加。東西の重要な思想を網羅した膨大な量の読書リストを提示され、指定された本から学んだ思想を短文に要約する過程から、初期の代表作《Truisms（自明の理）》（1977～79年）が誕生した。欲望がいかに自身を破滅させるかを示唆した「私の欲から私を守って」というフレーズはとくに有名だ。 1990年、ヴェネツィア・ビエンナーレでアメリカ代表として女性で初めて個展を開催し、最高賞の金獅子賞を受賞。2001年、自身でテキストを書くことをやめ、詩人や政治家など他者のテキストを使うようなる。「自分一"

"1956年7月25日、イギリス・チェシャー（イングランド）生まれ 自然から得た素材を用い、作品が置かれる場の持つ特性を生かして制作する「ランド・アート」の第一人者。スコットランド南西部の村、ペンポントに住まいを構え、その豊かな自然の中で制作を続けてきた。「アートと自然は同じもの」という信念が、彼の人生の根幹をなしている。 少年期から青年期をヨークシャーで過ごし、ブラッドフォード美術学校に学ぶ。生計を立てるため同地の農場で働いた経験が、のちの制作の基盤となった。農作業は「多くの人手を要し、一定のリズムの中で行われる、非常に彫刻的な行為だった」と当時を振り返る。 これまで北極圏からタスマニアに至る世界各地で、採集した葉、枝、石、雪、さらに日光や雨などの気象条件や自身の身体も利用し、野外インスタレーションを展開してきた。「手にした葉や石が経た旅路をたどると、その場所への入口が見えてくる」と語るように、制作地の自然と対話することを重んじる。色づいた葉を川面に浮かべたり、枯れ枝を組み上げたりしてつくられる作品は、風景と調和し、繊細で詩的な美しさが宿るが、完成と同時に消えゆく儚いものだ。制作現場に残されたそれらを写真に収めたあとは、自然とともに朽ちるに任せるのが、彼の特徴的な制作スタイルである。 モニュメンタルなプロジェクトも手掛けている。ニューヨークのストーム・キング・アートセンターを約700mにわたって貫く石積みの壁、《ストーム・キング・ウォール》（1997－98年）はその代表だ。近年は、ヨークシャーの国立公園内の歴史的建造物を再建する《ハンギング・ストーンズ》に約10年をかけた。しかしこうした恒久的な作品も、後世に残す意図はないという。「変化を受け入れるものであり、それはある意味希望の行為」だと彼は語っている。"

"1946年5月12日、ポーランド・ウッジ生まれ 建築を通じて文化的記憶を喚起する卓越した表現力で知られる、建築・都市デザインの国際的な第一人者。 ホロコースト生存者の両親のもとポーランドのシェルターで生まれた。全体主義体制や反ユダヤ主義の恐怖のなか、幼少期はアコーディオンの天才少年として活躍し、12歳のとき移住先のイスラエルで後の巨匠イツァーク・パールマンらと共に、アメリカ＝イスラエル文化財団より奨学金を受けた。しかし、審査員長を務めたヴァイオリニストのアイザック・スターンから「この楽器で君にできることはもう何もない」と告げられアコーディオンを手放し、過酷な出自に導かれるように建築の道を志す。 1959年に渡米してクーパー・ユニオンなどで建築を学んだ後は、思考実験的なプロジェクトに熱中し、長年「建てない建築家」として名を馳せる。ブロンクスの公営住宅にある丸まったキッチンテーブルから独創的な図面を精力的に発表。それは今なお、実務的なタワーや商業施設を手がける際の空間性の「DNA」として生き続けている。 1989年に『ベルリン・ユダヤ博物館』のコンペを勝ち取り、実作への転機を迎える。「形態は機能に従う」のではなく「形態は記憶に従う」という思想を掲げ、伝統的な直角の規範に反抗して無数の角度を用いることで、人々に世界を別の視点から見るための自由を与えてきた。 代表作の『フェリックス・ヌスバウム・ハウス』（1998年）の「出口のない空間」や、『ベルリン・ユダヤ博物館』（"

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